Mandíbules va ser la primera pel·lícula que va generar més de 100 milions de dòlars en lloguers teatrals en el seu camí cap a més de 400 milions de dòlars només en vendes de taquilla. Es va crear el nou model de negoci de grans comercialitzacions, àmpliament publicat superproduccions estiuenques . Va guanyar tres premis de l'Acadèmia.
I també va ser un embolic.
El director Steven Spielberg va començar la pel·lícula sense un guió acabat ni un tauró que funcionés. Va decidir filmar sobre l'oceà en lloc d'un tanc gegant, cosa que (per una bona raó) mai s'havia fet abans. No va aconseguir els actors que originalment volia. No va filmar la història que va imaginar originalment.
Durant la producció, poques coses van sortir com estava previst.
Què pot haver estat el millor que podria haver passat.
Pocs empresaris acaben creant els productes i serveis, i molt menys les empreses, que havien previst originalment. Per més que investigueu, analitzeu, feu el recorregut i planifiqueu a fons, és impossible predir tots els resultats possibles.
La planificació és important, però sovint la vostra capacitat per afrontar reptes i adaptar-vos a les condicions i necessitats canviants marca la diferència entre l’èxit i el fracàs.
La capacitat de Spielberg per adaptar-se i aprofitar al màxim una sèrie de desafiaments i obstacles que semblen interminables? Això és el que va fer Mandíbules la pel·lícula que es va convertir.
Aquests són alguns exemples descrits al documental La fabricació de mandíbules :
Spielberg volia dirigir la pel·lícula Lucky Lady en lloc de Mandíbules . Sid Sheinberg, el cap de l'estudi (i el mentor de Spielberg), li 'va ordenar' que fes Mandíbules en canvi. Segons Sheinberg, l'actitud de Spielberg durant un temps va ser: 'Ets el meu amic. Com em podeu fer fer aquesta imatge de peix?
Però va mantenir el cap baix i va fer la feina.
La decisió de Spielberg de filmar a l'Oceà Atlàntic va perseguir la producció de la pel·lícula. Les dificultats logístiques, els problemes d'equipament i els retards meteorològics van provocar que la pel·lícula trigés més del doble en fer-se el previst i que costés de tres a quatre vegades el que es preveia al pressupost original.
Però el resultat va valer la pena: com va dir Spielberg, 'Aigua del llac, aigua de l'estany, aigua del tanc ... [no] té la mateixa textura o violència que té l'oceà. Aquesta necessitava ser una història convincent sobre un gran tauró blanc, perquè si no fos així, ningú s’ho creuria ”.
El tauró va ser l’estrella de la pel·lícula. En els guions gràfics originals, el tauró juga un paper visual destacat durant l'atac a la nedadora en l'escena inicial. Però el tauró mecànic poques vegades va funcionar, cosa que va provocar que Spielberg inventés formes creatives per 'suggerir' el tauró en lloc de mostrar-lo: POV de personatges (i taurons), línies horitzontals submergides parcialment, barrils que moren, molls mòbils, etc. (De fet, el el tauró no apareix a la pantalla fins a les dues terceres parts de la pel·lícula.)
Chris ct tamburello alçada i pes
El que semblava una restricció va ajudar el públic a establir una autèntica connexió emocional. Experimentar el tauró a través dels ulls i les emocions dels personatges de la pel·lícula fa que els espectadors es posin en la mateixa situació. El desconegut sol ser més aterrador que el desconegut; tots hem estat a l’oceà i ens hem plantejat què podria amagar-se més avall. Com va dir Spielberg: 'És realment aterrador el que no veiem'.
Spielberg volia que Lee Marvin interpretés Quint. Marvin el va rebutjar. Es va girar cap a Sterling Hayden. Hayden el va rebutjar. Actor rere actor passat. Finalment, es va establir a Robert Shaw.
Qui va representar la icònica escena d'Indianapolis de la pel·lícula.
Però el càsting de Shaw encara era problemàtic. La primera vegada que Spielberg va intentar filmar l'escena d'Indianapolis, Shaw estava massa borratxo per actuar bé. Va trucar a Spielberg aquella nit i va preguntar: 'Què tan greu em vaig humiliar?' Spielberg va respondre: 'No fatalment'. L'endemà ho va tornar a intentar i, com va dir Spielberg, el va 'deixar fora de l'estadi'.
quants anys té Debby Clarke Belichick
Quan un empleat comet un error, és fàcil veure-ho per sempre des de la lent d’aquest error. O decidiu no donar-los una altra oportunitat. Afortunadament, Spielberg no va fer cap de les dues coses. I aquesta escena crea la connexió emocional entre personatges i proporciona el 'per què?' pel personatge de Quint: això dóna cor a la pel·lícula.
Els productors volien imatges reals de taurons a la pel·lícula, de manera que Spielberg va contractar Ron i Valerie Taylor per filmar imatges de taurons a la costa d’Austràlia. Van construir una gàbia de tauró de dimensions reduïdes i van utilitzar un actor de 4'11 'per interpretar a Hooper per fer que un tauró de 14 peus semblés un tauró de 25 peus. En un moment donat, un tauró es va enredar en cables sobre la gàbia, batent i rodant violentament.
Però l’actor que interpretava a Hooper –que suposadament havia estat assassinat pel tauró– no era a la gàbia. Així doncs, Spielberg va canviar el guió, fent que Hooper escapés de la gàbia, nedés fins al fons i tornés a aparèixer després que el cap Brody mata el tauró. Tot i que no formava part del pla, Spielberg era prou intel·ligent per abraçar un feliç accident.
Fins i tot després d’acabar la producció, Spielberg va continuar ajustant. Va decidir que volia una escena on el cap de Ben Gardner surés al forat del vaixell. Com que la pel·lícula ja superava el pressupost, l'estudi no li donaria fons addicionals, de manera que Spielberg va utilitzar 3.000 dòlars dels seus propis diners per construir el casc d'un vaixell i un cap d'efectes especials i omplir una piscina de llet per fer l'aigua. semblen tèrboles.
El resultat? Un crit més.
Un darrer exemple: atès que Spielberg i el guionista Carl Gottlieb van passar cada vespre de la producció de la pel·lícula treballant a les pàgines del que filmarien l’endemà, el procés va ser més col·laboratiu que autocràtic. Com va dir Gottlieb, 'podríeu parlar amb els actors sobre el que dirien i podrien aportar suggeriments, perquè els actors estudien (i coneixen) els seus personatges més que ningú'.
Qui coneix una feina millor que ningú? La persona que realment fa aquesta feina. La voluntat de Spielberg de deixar que els seus 'empleats' diguessin com es feien les seves feines es va afegir incommensurablement al resultat final: l'emblemàtic icònic del cap Brody 'Vas a necessitar un vaixell més gran' no estava al guió, però va ser publicat per l’actor Roy Scheider.
Com va dir una vegada el professor de la Harvard Business School, Howard Stevenson, 'l'emprenedoria és la recerca d'oportunitats sense tenir en compte els recursos actualment controlats'.
Potser no teniu el pla perfecte. Empleats perfectes. Finançament suficient. Extensos recursos.
Però el que sí que teniu és vosaltres mateixos i la vostra voluntat de treballar molt, d’afrontar reptes, superar obstacles i seguir avançant cap al vostre objectiu, passi el que passi al llarg del camí.
